一個是粵省電視臺，還有一個就是我們。
我們已經佔據前列，但想將這個位置保持下去，並進一步發展，勢必要形成這種產業化的意識。
產業化的前提是專業，不單指幾個專業技術人才，而是一種思維模式。
比如我們在生產一部電視劇之前，一定要擅做分析，分析作品、分析對手、分析觀眾。
什麼作品觀眾愛看？沒看過的自然就愛看。看過類似題材的，我們比他拍的好，那自然也愛看。
我簡單整理了一下近年作品，大家一起探討……”
許非完全沒拿稿子，在家準備了一週，字字句句都在肚子裡。
“首先是傷痕類，以《踐蹌歲月》為例。這是一部反映知青生活的電視連續劇，拍的未必怎樣，但引起了觀眾特別是當年知青的強烈共鳴，曾在一月之內連播兩次，盛況空前。
再有改革類，以《新星》為例。該劇純粹以題材取勝，甭管拍的怎麼樣，這個選題和尺度往那裡一擺，就是成功。
它其實是一部政治宣洩片，吐出了億萬人鬱積的怨憤而大快人心，實際筆法粗疏，談不上什麼藝術水準。
與之相比的是《尋找回來的世界》，以挽救失足青少年為題材，細膩且富有詩意，細節精湛，表演也可圈可點。
再有民間傳奇類的《武松》，源自水滸傳，這是根植於觀眾骨子裡的文化基因，天生具備優勢。加上製作精良，有武打戲增添趣味，形成熱潮理所當然……
此外的像《濟公》、《新岸》、《四世同堂》等等就不說了。
這麼一看，好像我們的優質作品並不少，但要知道，去年可是生產了一千多部電視劇！最後能讓我們記住的又有幾部？
絕大多數粗製濫造，集數單薄，為了完成任務而湊數。
我們如果想做業界的領頭羊，首先就要確定標準，拒絕劣質，打造精品劇。
在座的都是老師和前輩，我資歷淺，在這裡班門弄斧了。我個人覺得，精品劇的標準應有兩點。
第一是題材，除非像《新星》那樣，完全以選題致勝，大多數情況並不要求絕對新穎。武俠、神話、知青、小市民、青年談戀愛都可以，能讓大多數人接受就好。
第二是製作精良，這點包含廣泛，我個人覺得應以故事為核心……”
“哎小許，這我可要說兩句。”
李小明聽得入神，忍不住插嘴道：“我覺得電視劇的品質，其藝術性和思想性更重要。”
“是很重要，但藝術和思想是透過故事來呈現的。就像經濟基礎決定上層建築，故事是電視劇這種載體的根本。
包括服裝、道具、拍攝、表演等等，歸根結底是為了服務故事，再從故事中挖出深刻，挖出時代，挖出震撼人心。”
“哼！”
金巖忽然哼了聲，“說了這麼多都是假大空，到現在也沒講明白到底拍什麼？精品劇是那麼好拍的，憑什麼震撼人心，憑你一張嘴？”
“……”
眾人都有點不快，這位水平一般，還自視甚高，一向不得人心。
“當然不是憑我一張嘴，觀眾審美不同，但在某些層面上是存在共性的，比如這個……”
許非站起身，大步走到板子前，刷的一下扯開了那塊布。
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